此次在上海当代艺术馆举办的展览回溯了巴黎高级定制时装的完美代言——Dior迪奥的辉煌 历史。“Dior精神”巡展呈现了品牌独家珍藏的数款经典长裙、时尚设计草图、华美珠宝及 香水。时尚摄影师帕特里克?德马切里尔（Patrick Demarchelier）的摄影作品犹如笔触强 劲的注脚，带领参观者探索丰富主题与精彩展品。在历史与文化记录的指引下，Dior迪奥与 中国绘画、雕塑、摄影及摄像等领域的当代艺术家，藉由各自作品展开了对话。

“Dior精神”巡展分为9个主要部分：迪奥风格，粉装红裹，巴黎风情，迪奥花园，迪奥高级订制工坊，迪奥与艺术家，凡尔赛：特里亚农宫，迪奥之星及迪奥真我。Vogue时尚网带你重温这个美妙绝伦的展览、了解Dior这个传奇品牌的核心精神及它在当今风格中的演绎……

“我希望''构筑''我的高级订制裙，按照女性身体的曲线塑造服装的整体造型。我着力突出腰肢的曲线以及髋部的质感，提升胸部的视觉效果。”-christian Dior

迪奥先生在线与线的搭配中寻找和谐之道。对于他来说，设计是用于提升女性身体比例的瞬息的建筑。自1947年起，迪奥先生用新颖的曲线设计与无法效仿的创新风格推动了时装界的革命。这是迪奥独特线条的诞生，创建了一种革新时尚与优雅准则兼并的风格：

-肩部柔美

-上身丰腴

-腰肢纤细如藤蔓

-裙裾宽大如花冠

革命性的“新风貌”（New Look）彻底重塑了女性轮廓。这些大胆的设计线条表现出设计师如何像“织品雕塑家”一般构筑时装的“建筑造型”。

我会强调两个重点廓形： ''花冠''和数字''8'' 它们立刻被誉为''新风貌''-christian Dior

翌年，“曲折”（Zig-Zag）、“飞行”（Envol）与“插翅”（Ailée）系列应运而生，为女人的外形赋予了简洁流畅的外观。这样的外形既简洁又洒脱。然后，谨随举几例，接踵而至的又有“垂直”（Verticale）、“倾斜”（Oblique）、“蜿蜒”（Sinueuse）、“流线型”（Profilée）、“郁金香”（Tulipe）系列、“H”、“A”、“Y”等系列。十年间，迪奥先生打造了多个高级订制系列，继续书写着时尚的历史。

迪奥先生的接班人在其各自时代均以自身的个性与才华继承了伟大设计师的价值与想法，就像著名的“迪奥套装”那般——虽经过不断演绎，依然历久弥新。

christian Dior现创意总监拉夫?西蒙（Raf Simons）推出的“迪奥套装”同样集思建筑学设计手法，以设计师自己的理解重新加以演绎。

-女性化的外形，重点突出线条和女性美，兼顾穿着舒适性。

-腰部得到突出，高腰线的剪裁及深领口设计加长轮廓的线条。

-穿着舒适。

-上衣线条简洁但结构清晰。Bar jacket外套演绎成为了Bar连身裙或者Bar大衣。

拉夫?西蒙的专业本是建筑师，其设计理念与迪奥先生的想法几乎无二致一至纯至刚的线条赋予其作品的一种堪称典范的现代感。

严培明       油画：迪奥先生肖像 2010-2011

以色彩大师之神奇双眼，凝视这场色彩碰撞的盛宴，让人回忆起迪奥先生本人多么重视红色。

好多裙子叠放在一起就像一束花：那是一座长满玫瑰的花园，粉装红裹，分外妖娆。花色无论是柔是艳，无不成为他的至爱。他们代表着令他心动不已的两种女性气质。

粉色

“粉色是所有颜色中最甜美的色彩。每个女人都应该有件粉色的衣服。粉色象征着幸福和女性的美丽”-christian Dior

无论是淡粉、雾粉、瓷粉、艳粉都让人联想到浪漫主义和优雅精致的花季少女…

红色

“我热爱红色，因为是生命的颜色。我认为红色可以和任何一种肤色相搭配。它适合在一天中的任何时候穿戴。” -christian Dior

让人想起生命之火，想起勇敢无畏，想起成就了迪奥设计现代感，被迪奥品牌视为珍宝的自由不羁。它是所有追求经典与高雅的女性最为偏爱的颜色。

1949年推出的“迪奥红”已经作为一种经典色彩被收入时尚词典。迪奥红、一个真真切切的传奇，正是设计师借助时装发布而呈现的“特拉法加”（Trafalgar）之设计——如此的辉煌，如此的壮丽，现场所有人无不震撼至极。

christian Berard（克里斯汀?贝拉尔），Tribute to christian Dior,，1947 蜡笔画

christian Berard（克里斯汀?贝拉尔）1902年出生于巴黎，是被世人称为“宝贝”的新人文主义画家，也是一位极有天分的剧场及影院装饰家、服装设计师、画家和插画设计师，亦是迪奥先生的忠实朋友。在40年代，他创作了一系列以迪奥传奇造型为主题的插画，特别是被称为“新风貌”的迪奥套装。

在迪奥先生创办高级服装公司伊始，他就追求雅致、奢华、高雅、与纯粹的线条。一次偶然的机会，他发现了位于蒙田大街三十号一座建于1865年的建筑。这座建筑恰好坐落于雅典娜广场酒店的对面，这家高档酒店的客人，那些巴黎的名门淑女，迅速地为迪奥着迷并聚集于此。克里斯汀?迪奥热衷于装扮这些美好的女性，她们优雅、光彩夺目，表达着曲线玲珑的迪奥魅力却又不失个性，她们是法式高雅品位的完美化身。迪奥迷人的小礼服裙迅速成为巴黎女性优雅的象征。

christian Dior 1948年秋冬高级定制系列中的“小礼服裙”

迪奥先生为巴黎女性设计了可在一天中不同“时刻”穿着的服装。除了供“上午”、“下午”、“傍晚”和“入夜”穿用的裙装，还有鸡尾酒裙。在鸡尾酒裙的设计上，迪奥先生通常选用简洁、纯净的风格，同时配上冲击力很大的黑色。迪奥先生认为黑色是所有颜色中最为优雅的。这款可爱的“小礼服裙”变成了巴黎女性的象征。其中一件不无顽皮的被命名为（Petit D?ner），罗置在身前与身后的大量面料让这件高级订制裙只能站立穿着。

“一件小黑裙对于所有的女性衣橱都至关重要。”-christian Dior

迪奥先生的接班人继续秉承其设计的优雅轮廓。拉夫?西蒙在其2012年的秋冬高级订制系列中，将鸡尾酒裙与直筒裤搭配，这一设计重新诠释了迪奥先生当年经典的鸡尾酒裙。

如果说，鸡尾酒会时分早已不再，那么，巴黎女性则从中彻底感悟了完美优雅的绝对必要。这样的优雅让她们得以从容不迫地从一个地方换到另一个地方，从一种气氛转至另一种气氛。

“保佑我童年时代的花园” -christian Dior

在迪奥先生和母亲开辟的花园处，他亲自在睡莲池塘边设计了一个花架。睡莲能让他想起迪奥家族在诺曼底格兰维尔的宅邸那受到远东风格启发的室内装潢，现为克里斯汀?迪奥博物馆。

1956年的“迪奥之韵”（Diorissimo）

“香水是女性气质的不可或缺的成分，是性感礼服上的点睛之笔。” -christian Dior

从1947年到1957年，光是以玫瑰花命名的样衣就超过了50件。同时，幸运铃兰也始终伴随迪奥先生左右，他以此作为“迪奥之韵”（Diorissimo）的核心，以精妙的设计展现这款香水铃兰般的软玉温香。他更从铃兰花中获取灵感，设计出了一款极富诗意的高级订制裙“铃兰”。

迪奥先生的诗意花状设计也给拉夫?西蒙的作品带去了灵感。在他个人首场2012年秋冬高级订制发布的秀场上，他用百万支花朵覆盖了五个房间的墙壁，而且每一个房间都运用了不同的颜色：有蓝色，粉色，黄色等。而摄影师帕特里科?德马切雷也以花朵作为此季模特拍摄的背景，以向迪奥先生致敬。

在这场2012-2013年秋冬发布会上，有很多款样衣都以其生动的造型让人联想到了迪奥先生对花园的热爱。一件以渐变手法点绣平纹细布饰带的白色透明欧根纱晚礼裙似乎更让人联想到了那件神秘的高级订制裙“迪奥小姐”（Miss Dior）的现代版。全丝硬缎的裙摆上绣着枝叶繁茂、光彩夺目的蓝色花朵，打造出了一套令人惊叹的晚装套装。

Diss Dior, 1963

Diorissimo, 1956

勒内?格鲁瓦作品的风格和意象几乎贯穿了迪奥的整个历史。迪奥先生订购了勒内的其他画作，作为迪奥服装系列、香水及化妆品的广告画。迪奥先生也从勒内的画作中得到了一些设计灵感。勒内的绘画技巧精巧精致而娴熟，并往往达到一种和谐的境地，他经常采用水粉画，所有这些都使得他的画作能够捕捉到生命的瞬间。

“真正的奢华需要上好的面料与工匠的用心所造就。”-christian Dior

刘建华       Form of Extension in Space（《延伸的空间形式》），2012

高级订制工坊集优雅的传统式样与现代感为一体，成就了真正的艺术品质，充满神秘色彩的高级订制工坊用精湛的手法和非凡的技艺创造出如梦幻般的优美境地。无论从字面意义还是从引申意义上来说，高级订制工坊皆是迪奥公司的核心。其高级订制工坊自迪奥公司创立伊始，就坐落于蒙田大街总部的第五层和第六层，并一直延续了迪奥先生的理念：高雅，卓越，女性化，充满梦幻色彩。

2005年秋冬高级定制系列中的“维多利娅”晚礼服

“维多利娅”晚礼服是迪奥最经典的作品之一。这款看似未完成的晚礼服也是对迪奥高级订制工坊的致意，因为裙子上的夹子和别针还未摘去，模特手腕上所佩戴的手镯其实是个针插，这些未完成的场景寓示着高级订制工坊里那些无名的工作者们娴熟的技艺。每件高级订制裙都须经由划分成无数个阶段的分工与每位员工的扎实而卓越的劳作才得以制成，即使只出自一个人的想象，也堪称集体艺术的结晶。它们无论在技术上还是文学上都同时象征着那种“不断完善”的精神，并为奢华风格添姿作彩，致力于对完美的追求与独一无二的专业技艺。

在皮具工坊，我们同样可以看到这种严苛的要求和对细节精益求精的态度，在制作Lady Dior手袋时显得格外突出。

此外，为制作迪奥J''adore香水，其最初的采集鲜花、提炼花露和精油，得到超凡脱俗的芳香、到最后的完善工作，然后为迪奥J''adore真我香水瓶中央亲手系上金丝线，或者为Miss Dior的圆头钉绑上缎带，每一天，这些艺术家都在用他们的激情热忱演绎着这份独一无二的精湛技艺，并一步一步与美丽靠近。

曾梵志 christian Dior（《克里斯汀?迪奥》），2012

“我设计出来的东西够新吗？这种新颖的东西又能做成衣服给人们穿上身吗？” -christian Dior

艺术与迪奥同在。他的高级订制裙依然以他所景仰的那些画家、雕塑家和诗人的名字命名。在迪奥先生过世后，迪奥公司始终忠实于对艺术的热爱。

深爱当代艺术的迪奥品牌新任设计师拉夫?西蒙自其第一场时装发布会起，就奏响了与公司精神共鸣的时代强音。以全丝硬缎制成的系列印花长裙，即源于斯特林?鲁比（Sterling Ruby）这个当代艺术奇人的灵感。拉夫?西蒙把这些画铭记在心中，想要通过服装的裁剪来重现它们，并且达到原画千变万化的效果。

“当我认为一件衣服很完美的时候，我觉得它就是一幅油画。”-christian Dior

 René Gruau（勒内?格鲁瓦）

Grande femme debout Ⅱ（《伟大的女人Ⅱ》）

迪奥创作与艺术品

年轻的克里斯汀?迪奥对艺术有浓厚的兴趣和热情。他先锋派的精神，自由遐想的天性，独特非凡的眼光，惊人的天分和优质品位让他在22岁时就成为了有远见卓识的画廊主人。他慧眼识珠，为多位日后成为20世纪传奇的艺术家举办展览。其中包括：毕加索、达利、考尔德、贾科梅蒂、米罗和克雷。艺术家是他的朋友。艺术，不论是静态的绘画，音乐或建筑，还是动态的艺术，例如舞蹈与电影，都在迪奥公司的风格和品牌结构中留下了不可磨灭的痕迹。  

“我设计的服装让每个女人都成为公主。” -christian Dior

帕特里科?德马切雷（Patrick Demarchelier）,拍摄于 2011年

摄影师帕特里科?德马切雷（Patrick Demarchelier）以现代的视角，“再现”了大部分的经典时期的时装。

路易十五和十六世时期的审美趋向对迪奥先生具有特别的影响。他对于法国凡尔赛宫豪华景象的想象充盈于他的设计中。

对于迪奥先生来说，18世纪是个集优雅、精致、庄重、奢华时尚于一身的时代。

christian Dior 2005春夏高级定制系列中的刺绣大衣

设计师约翰?加利亚诺，经常阅览迪奥的历史作品，在他的创作中也加入了18世纪启蒙运动的元素。

2005年，他设计的花纹图案的刺绣大衣，就是受到了在凡尔赛的镜厅里展示的带裙撑的长裙的启发，那是贵妇们向女王请安时穿的。而蓬松硕大的假发也是来自18世纪的灵感。

为了向玛丽?安东奈特所生活的十八世纪致敬，迪奥公司于2007年在凡尔赛宫的橘园内举行了庆祝公司成立六十周年的高级订制发布秀。

至今，这个神奇时代的风格依然与迪奥公司产生着共鸣，拉夫?西蒙在2012-2013秋冬高级订制发布秀上所展示的蓝白相间的短款刺绣高级订制裙、配以黑色长裤，用完全新颖而独创的方式在这个世纪留下的传统中浓墨重彩的写下了一笔。

查理兹·塞隆（charlize Theron）

《No Dior，no Dietrich！》 -Marlene Dietrich（玛莲娜?迪特里茜）

德裔著名美国演员兼歌手玛莲娜?迪特里茜（Marlene Dietrich），有着动人的容貌、优雅冷艳的气质，是一位具有特殊魅力的明星，好莱坞二三十年代红极一时的超级巨星。她极度热爱迪奥品牌，曾有名言：“No Dior，no Dietrich”，要求必须穿着迪奥拍摄电影，并将这一要求明文规定在其片约当中。

迪奥先生对路易十六的妻子玛丽?安东奈特（Marie?Antoinette）王后的风格喜爱有加。王后的雍容举止、与生俱来的优雅、颇富传奇色彩的高贵气质都使她成为设计师意想世界中独一无二的女性。迪奥先生和玛丽?安东奈特皇后一样，崇尚优雅与奢华之作。玛丽?安东奈特喜欢结交艺术家和工匠，欣赏他们的作品，而且格外关注他们设计的每一个环节。她欣赏新奇、大胆、精致的手工工艺品，她亦喜爱古时的极简线条。她喜欢柔和的色彩，如淡玫瑰色、天蓝色、米白色或者是纯白色。

昨夜的星光永续，今日的星光依旧：娜塔莉、玛丽昂、查理兹、章子怡、倪妮——这些现代、卓越、果敢、神采各异的年轻女性，逐一成为迪奥公司容光焕发的形象大使。她们延续着迪奥先生因爱结缘电影的不朽传奇。就这样，在众星非凡的光芒照耀下，迪奥公司继续为世界贡献着惊喜。

刘建华       The Illuminated Object（《光亮体》）, 2012

金色就是设计师至高无上的奢华点缀。自迪奥公司创立初期，金色即如影随行。一系列璀璨的金色系——黄，银，白色和古铜——镜面搬光滑的地面，耀眼的吊灯以及3000个悬挂的瓶子，中国艺术家刘建华的装置艺术作品令我们驻足这奢华的凡尔赛宫镜厅，仿佛回到了十八世纪时期辉煌缤纷盛大的舞会。

一件由金色光芒砌就而成的珍宝，“真我”是女性美与华丽的化身。造型圆润的瓶身、绕着层层金环的细长瓶子和垂挂在瓶口的水滴，让人联想起这位设计师的珍藏的尖底瓮，独特的瓶身曲线也与其他的香水瓶截然不同。2012年，艺术家让—米歇尔?奥托尼耶（Jean-Michel Othoniel）从中汲取灵感，设计了一款限量发行的珍藏版香水瓶，用慕哈诺（Murano）的玻璃和金箔打造。

对于伟大的设计师来说，黄金的颜色就是一种无比珍贵的颜色，装点高级订制晚礼服。迪奥的金色再现了战前幸福时光的豪华与富足。为女性赋予了黄金般的光彩与精致完美，令女性重新进入金光万道的仙境。这件礼服裙中会使用到白色，黄色，古铜色和银色等有细微差别的镀金，发出的微微光亮让人想起凡尔赛宫的镜厅里闪耀的光效。

Vogue时尚网