如果说Hedi Slimane把摇滚乐变的时尚而华丽，那么Peter Lindbergh则是把时尚变的像摇滚乐一样酷和纯粹。所以两者比起来我更青睐后者。

巴黎SS15时装周期间，Peter Lindbergh这个摄影展在世界顶级画廊高古轩开幕。开幕当天名流云集，群星闪烁的程度大于任何一场秀后派对。人们穿着漂亮的衣服拿着请柬挤进门来对这位相貌淳朴憨厚的波兰裔摄影大师其作品报以敬意，然而正是这位大师，改变了90年代后Vogue， Harpars Bazaar， Vanity Fair， Rolling stone等所有美国主流刊物的大片审美。

和Helmet Newton一样，Peter Lindbergh最初并不是一个时尚摄影师，而且从没把自己定位于一个时尚摄影师。他小时候的志向是成为一名画家，在柏林美院学习期间他曾经沿着偶像樊高曾经走过的路一路搭便车加徒步走到了法国小城Arles， 然后又云游辗转回到德国继续学习绘画。直到1971年他27岁那一年才最后决定把摄影作为一生的追求。

著名电影导演 Wim Wenders对展览的序言准确的描述的Peter Lindbergh为什么有这样的地位： Peter Lindbergh镜头下这些非凡的女性，洗尽铅华，一切的美丽皆来自于外表下最深的平凡与真实。

在他的镜头下吸引人的一张张鲜活的面孔，那些静如处子动若脱兔的身影，这可以是任何人，不论你是名人还是普通人。他的作品绝少使用photoshop，模特们有时甚至不施粉黛，也不摆姿势，照片有时有一点点失焦的模糊，有时则是清晰到每个毛孔的面部特写。也正是这样的作品， 打动了浮光掠影的时尚界，还原了浮华背后应有的真实，这时人们忽然意识到这样自然的美才拥有最大的魅力。