米兰时装周上，来自俄罗斯的设计师们，展示着来自遥远而广袤的北方的强大冲击力。俄罗斯横跨于东方与西方的大陆桥之上，民族众多、北高加索的寒冷以及科技文明的发达，使得俄罗斯的时装设计师有着不一样的视角。复古未来和崇尚自然是永恒的主题。


Max Chernitsov与"北极光"

纯净的天蓝色与耀眼的白色，来自极地的礼物。之所以对Max Chernitsov的设计有这样的感觉，因为它单纯的犹如出自圣诞老人的梦工场。登录Max Chernitsov的网站有一种外太空的旅行效果，然而却又是落在了地球上，就像马丁叔叔般的戏剧性和喜剧效果。轻松惬意的感觉，一点都没有末世纪的畅想，甚至是对未来生活的复古。


天蓝、雪白、淡绿，少许明黄和粉红，充气的塑料管被拗成各种可爱的形状，像小朋友玩耍的动物气球，又好似某种外太空的飞行器，一切就像是在漫画世界一样。这种童趣远比《查理的巧克力工厂》来得轻松惬意。简洁的款式没有任何拖沓，单纯的色彩干干净净，游离于现在和未来之间。


Max Chernitsov这缕来自高纬度的北极光是那么的绚丽和独特，不过不是每个人都有机会去欣得赏到它。干净而纯洁的表达方式，并不感到简单或轻浮。那蓝是大海和蓝天的色彩，那白是冰山和云朵的颜色。







Julia Dalakian与"星战"

Julia Dalakian的设计中每个模特都有一幅翡翠石相串的项饰，有几分人类早期的原始味道，然而就像那些早期科幻一般，他的设计的服饰结构简洁而又富有功能性，大有未来主义的廓形。来自于大自然的翡翠色、棕色、孔雀蓝、都泛有一层金属光泽，加之银灰色以及亚金色构成了下一季未来主义的象征。

现在开始复活的未来主义源于上世纪六十年代，那个现在科技创新的新时代，服装也挂起了未来科技之风，人文社会开始了科幻热，那个时代所独特的未来幻想，那些介于远古和外太空的混合设想，带给人们新的视角和现代人看来有些笨拙和单纯的遐想。如今的俄罗斯设计师仍然保有那个时代的憧憬，他们并没有被西方的触角打乱阵脚，而是潜心研究那属于自然规律的纯真的幻想。他们眼中的未来，并没有冷冰冰的机械暴力也没有恐怖的末日心态，而是那么的自然而然。仿佛那个《星球大战》中身着连身衣的飞船驾驶者以及远古或东方装扮的公主大臣们，都是那么的人性，甚至有些笨拙，你会说，太不够现代了。大多人类科幻史上前期的大作，总是那么的质朴，主角总是保护有着神奇力量的神物，比如能量石之类的，没有钢铁悍将，也没有靠科技的冷酷，确确实实得仍然脱离不了那些人性的需求。







Larissa Pogoretskaya与"拾穗者"

绑在额头的头巾，以及不羁的装束让人联想到加勒比海盗，然而，棕色、褐色、橄榄绿渐渐隐身于大自然的广漠之中。有些凄凉、有些空旷、有些凝重，如跳跃于现实主义的画布之上。

现实主义绘画大师米勒的名作《拾穗者》，三位穿着粗布衫裙和沉重木鞋的农妇费力地弯着腰，在收割过的田里寻找遗落的一点点麦穗。画家没有作任何美化，我们甚至看不清她们垂向地面的脸，但是，劳动的神圣，要土地献出粮食的精神，已是对劳动者最好的颂歌。

如大地的舞者一般，T台上的模特少了一份娇柔，少了一份市井，用那样坚定和深邃的眼神注视着大地。无论是丝绸般流动的裙摆还是粗糙厚重的外套，都带有一份土地的色彩一份近似沧桑的回忆。

Larissa Pogoretskaya的设计如此的现实又那么的超脱。并没有那种浪漫主义的革命色彩，却慢慢的浓浓的酝酿着什么。从浅蓝、湖蓝、钴蓝再到深蓝的过渡，从肉色、米色、棕色、到酱色的过渡，渐渐的，慢慢的，温润却有饱和，并不是缥缈的仙子，而是尘世间的母亲般，低调而又温暖。





不得不提到俄罗斯这样一个民族，它的广阔无垠，它的富庶资源，它的文化科学，使得其有着独立而大气的气质。它可以偏安一隅，它可以远离所谓的中心，它可以毫无顾忌的保留自己的喜好，在这个未被西方文化占有，又未被东方文化羁绊的东西方大国，有实力和理由有不一样的时尚观点。

原文系旧作载于《流行色》