“艺术在场，即是此时、此地、此身的真实感知。”

       3月21日，北京启皓艺术馆（Genesis Art Gallery）。

       Genesis，是启皓 —— 一座由安藤忠雄打造的清水混凝土建筑，在这件巨大的艺术品之内，Laurèl 2026秋冬STUDIOS高级工坊系列，以“艺术在场”为主题，探索艺术如何进入日常生活，并在身体与行动之间被持续感知。

光影在场

       艺术重置感知，时装使身体进入其中。

       Laurèl 在触感、结构与行动之间，建立一种稳定而从容的力量。当服装行进于光影交错的空间，清水混凝土的秩序，与流动的廓形彼此校准。重量与轻盈在此并置：羊绒自然垂坠，利落的西装回应建筑的比例，轻薄织物则消解材料的硬度。

       色彩从大地出发——米白、驼棕、深咖构成基底，局部的明亮介入，如同光的切入，使结构被重新感知。

生活在场

      艺术展“ART in PRESENCE｜艺术在场”策展于艺术品之间，呼应安藤忠雄的结构线条，构建出包豪斯式的生活图景。展览将包豪斯“形式追随功能”的实践注入生活。雕塑般的铁艺家具与器物构成精神骨架；几何线条重新勾勒空间关系；人物与廓形在其中流动——从展陈之中，进入生活本身。

自我在场

       人始终被视为是设计的重要尺度标准，建筑因人的在场而成立，艺术也因人的感知而完整。歌力思集团总经理王笃森、超模&演员佟晨洁、著名编剧&导演王一淳、著名当代艺术家陈可、著名设计师陈暄、Good for All基金会理事长张梦、编剧&导演王米童等嘉宾汇聚光影长廊，在启皓之境，与过去、现在、未来的自己对望。

       Laurèl始终关注女性在现实空间中的姿态。“See·Feel·Love”的品牌精神贯穿于设计之中，让时装成为女性照见生活、感知价值并表达自我的媒介。审美建构日常，设计回归存在，艺术亦自然在场。

关于 Laurèl    

       1978 年始于德国，Laurèl 以包豪斯美学为灵感，为全球精英女性打造掌控自我的职场风格。Laurèl 以极简力量与理性平衡为核心设计理念，将德国精湛工艺与包豪斯美学融合，为全球职场女性打造兼具功能性与艺术感的高端职场时装。它不仅是一件衣服，更是一种宣言——每一个细节，都在诉说女性如何以秩序重塑世界，以智慧重塑规则。