2014年10月22日，承载大家关注与期待的棟梁「一日」再次出现在上海时装周的官方日程中，并成为本次时装周的压轴一日。集合七位风格不同、阶段不同的独立设计师，在上海时装周的主秀场完成了七场独立的时装发布， 而同时穿插在秀中的四场行业对谈以及三场配饰发布，极大的信息量和新鲜的视角冲击，完成了棟梁此次关于“中国设计新浪潮”的汇报，并且更多地引发各方对我们的行业和呈现内容剧烈的思考，棟梁正在尝试用对于中国设计的热情去鼓舞每一个热爱中国设计的人。

关于秀：

Boundless没边：此次春夏系列主题为［漂浮］，以清新的配色延续关于泳池的幻想，结合大块的平裁形成了有趣的效果，“人肉涌动”、“男／女”等逗趣标语延续了张达一贯轻松幽默的态度，素人模特们头戴怪兽头套、泳帽蛙镜，整个秀场都洋溢着青春荷尔蒙的味道。很多年轻设计师容易用力过猛，但看尽千帆的张达，用举重若轻的姿态来叙述一个在他内心并未散去的青春。幽默自嘲，在2015年的夏天依稀看到20年纯粹的青春，但依然有当代的面庞。该系列也是张达创作情绪最张扬的一次表达，他往年作品里满溢的东方情韵会暂时隐藏，更多对穿着者来说，是情感上的挑战与互动。此次来自法国的鞋履设计师Albin Warin，以他手绘涂鸦波鞋Monkies与此系列合作，为每个look绘制不同图案的鞋子。

Renli Su: 一向以自然纯粹风格讲述故事的苏仁莉 ，在面料上依然选用纯手工面料，手工捻线布料，手工印刷的印度格纹棉，以及传统中国夏布将现代与传统有机的融合，再次将“时空与记忆”诠释，风格上由棉麻打造出的“简”与“舒”不乏耐人寻味的细节，将女孩们塑造成一个柔而不弱的现代女性形象，令人感觉作品不染一尘，无丝毫造作。每每看苏仁莉作品，就想是如何心地纯美的女孩作出这样的衣裳？

Angel Chen: 设计师陈安琪因其在伦敦圣马丁的毕业系列“Les Noces婚礼”一鸣惊人，这次在上海时装周发布首个成衣系列，以“春之祭”为主题将毕业系列作为延续，以戏虐性的风格结合纯手工制作，色彩丰富的手绘印花结合衣服上童趣的细节，上演了一出颠覆性的戏剧。中国的女装设计没有出过像她这般热烈而不顾一切的，也没有出过像她这样破坏性的孩子气。她是对这个世界充满好奇的女孩版John Galliano与Walter van Beirendonck的结合，新晋人气模特赤坂沙世在她首秀开场，完美地将Angel Chen的炽烈与鬼马一同呈现。

YIRANTIAN: 继上次一日秀后，设计新人郭一然天 与其品牌YIRANTIAN备受关注，作为上半年棟梁一日的最大“黑马”，初出茅庐的郭一然天，让高标准的时装评论人和设计师都盛赞她的好品位。此次以流动的形态继续了她极具时髦感的路线，动态的身躯作为研究主题，延续一贯不对称与几何的剪裁方式，不规则的镂空剪裁细节将女性的身体性感的展现，充满科技感的数码印花与半圆形的遮阳帽搭配，打造出即摩登又时髦的女性形象。

deepmoss：deepmoss 15春夏系列以古老植物图鉴样式的印花延展出清晰立体的脉络，拉丁字样的标记若隐若现，赋予系列温柔且蓬勃的生命力。设计师刘小路dido 以极其细腻的情绪处理每一处细节，令衣物呈现最舒适自然的样貌。来自中古时期的隐喻与宁静，都藏于一弯襟袖之中。 除了继续奉行“少女的老灵魂”之品牌精髓，本季的系列将绿色植物收集风干，并通过艺术地排列组合后摄成相片，而将相片的变为最终的印花，呈现在棉、麻、丝绒等不同材质中，是这个系列的匠心之所在，作为dido多年好友的天才帽子设计师Kreuzzz和dido首次在系列中合作，而田原亦将自己的首次Catwalk秀献给了deepmoss首秀开场。

Arete：着多年海外生活背景的设计师Catherine Fung，将中西方文化交融的灵感与都市女性形象相结合，创立了品牌。2015春夏系列在面料上多采用闪光材质，在运动中反应“速度”的主题，剪裁上更加强调女性的线条，将运动感与都市时髦的风格相结合，打造出一个性感多面的Arete。

Haizhen Wang:作为Fashion Fringe设奖十年以来的华人获奖者，王海震已然成为在伦敦最受关注的华人设计师。今年是他将重心由伦敦首移巴黎的一季，而上海时装周因此成了他的T台首发。本季王海震的最大突破来自系列的情感转变，以外刚硬的大女人形象，加入了很多细腻与清新的元素，但依然有王海震式的利落。多年在海外发展的他，此次春夏系列借鉴了空间及包装上的概念，打破常规的剪裁方式探索不同的组合形式，格纹元素以及胶带细节的融入，强调硬朗的同时不失乐趣。海震亦邀请了独立时尚创意人叶子（Leaf Greener）出任秀的造型指导，整常秀利落大气更不失细腻，海震与叶子以国际时装秀的标准策划全场，以座无虚席的爆满和观者热烈的反应为今日的秀完美收官。

细细解读王海震2015春夏的设计，此番继续了他先锋的结构和轮廓，运用干净的白色，黑白，红色和淡蓝色去表达冲撞。而棉，合成橡胶，牛仔及乌干纱等材质的运用来源于意大利艺术家Esther Stocker和路易斯安那州出生的艺术家Scott Campbell的作品影响。 

整个系列通过网格和线条产生视觉的错觉。此次，Haizhen Wang更专注于面料的实验，用时而有序、时而无序的感官去营造属于春夏的轻盈感，而标志性的收边以及独特的独特胶带使用，使这个系列继续彰显属于王海震设计的独有魅力 。

海震去年来到上海，Fashion Fringe的 Creative Director—Burberry创意总监christopher Bailey亲临现场，而这次，Fashion Fringe的创始人，殿堂级的时装评论人Colin McDowell不远万里从伦敦赶来助阵，英国的行业泰斗对这位中国后生不遗余力的提携，让我们对他的未来时装之路充满期待。

关于对谈：

在秀间，棟梁此次继续与资深媒体人梁家俊、唐霜合作“一日多谈”，话题直指关于行业发展的核心观念探讨，例如与在海外接受时装教育的dido， Kreuzzz，以及Zephyrance谈论海外的生活为他们现今的发展带了什么珍贵的精神能量；与在伦敦时装舞台上有令人欣喜发展的王海震、周翔宇谈论在海外发布作品以及在海外经营事业的机遇及挑战；与来自伦敦的时装评论人探讨他眼中对中国设计的个人感知以及和设计师张达探讨如今中国设计师在自己的作品中如何体现或者是否有必要体现“中国心”，每一场对谈均有直接真诚，而非不痛不痒的火花出现，也是“棟梁一日”除了T台秀和推荐新人之外对行业的更深入思考。

此次的秀圆满结束，秀后也引发了不少业内人士对于目前中国设计的探讨与质问性的思考，时装评论人Colin McDowell也给出了自己的观点，的确“中国设计师”在近几年成为了备受关注的群体，大家将目光落在了他们的身上，将更多期许放在了他们设计中，而一两场秀的成功并不足以说明问题，我们希望通过棟梁「一日」的形式引发更多理性的思考与有血有肉的意见，因为只有在这些诚恳的意见中，这个群体才会真正成长，并带动中国设计的发展。

无需将目光只落在“棟梁”或是昨日所呈现的几位设计师中，因为未来还需要一个更好的环境和秩序来创造他们，而真正考验他们的是普通的你我和真实的市场，棟梁「一日」不止「一日」，让我们放慢脚步，用包容与行动去耐心等待，我们相信，饱含赤子之心的中国设计是一股浪潮，正在汹涌并一定澎湃。