伦敦时装周相较于纽约、米兰和巴黎来说，似乎并不能够让时尚人士们精神振奋。但是，出现在伦敦秀场上的品牌可都是花了不少心思，舞文弄枪，大胆展示自己的创意的。

Felder Felder

        双胞胎姐妹设计师透过材质和色彩想要展现一把“疯狂”的魅力，从泛着金属光泽的套装最后渐变为纯色系的裙装，Felder Felder的疯狂似乎又有迹可循。硕大的墨镜、飞扬的发丝，这些穿着挖空连衣裙或者Crop-Top两件套的女孩们趾高气扬地挥洒自己的青春。而看似沉闷的黑色调之下，细致的提花设计以及薄纱的点缀，半透视裙装上的拼贴刺绣让基本廓型的套路有了新的视角。呈现出视觉立体感的亮面提花设计再到雅致的粉白色调，Felder Felder万变不离其宗的是自己的坚持和态度。

Daks

        似乎是Burberry和Vivienne Westwood撑起了伦敦时装周，但是经典如Daks这样的品牌同样值得关注。在2016春夏系列的设计中，Daks除了在一些设计中保持其最具标志性的格纹设计之外，利用清雅的印花、时髦的麂皮以及复古的都市套装廓型展现出了品牌的更多可能性。在利落感十足又平添几分动人姿态的细格纹套装外加入了宽腰带和绑带高跟鞋，让整体造型趋于摩登；Falpper式的低腰连身裙在袖口、裙摆以及丝巾的搭配上做出灵动的处理，而在搭配衬衫和半裙时，开衩款的高腰半裙搭配几何印花的丝质衬衫，更显都市女性的魅力。同时，Dask在色彩上的变化其实从秀场设置中就可以看出端倪，大理石花纹浪漫优雅而又干练时尚通通展现出来，如同水墨画一般的印花搭配起麂皮单品来也是格外动人，色彩上也是尤为和谐。

Mother of Pearl

        Mother of Pearl是少女们的心头好，但它的设计从来都不是幼稚的、一味追求粉嫩的，在全新系列的设计之中，密集的花朵印花和拼贴、经典的田园风格纹以及细巧的荷叶边和条纹处理层层推进，在保有设计灵感所带来的些许复古感的同时又将实用性和品牌的特性展现出来。荷叶边细节的中靴和少女心的拖鞋贯穿全场，一字领的泡泡袖裙装，半高领的套装以及落肩外套的搭配既有青涩之感又不缺时尚的细节。当印花足够密集或者荷叶边的层次过于出挑的时候，光滑的皮质半裙、挺括的外套和率性的收脚运动裤就及时出现平衡了造型的甜腻感，让整体的设计和搭配的受众群更加广泛。

Julien Macdonald

        充满野性和原始魅力的Julien Macdonald的大秀让人们感受到与以往不同的品牌力量，浓重的全眼线造型和背头湿法的模样，让模特们穿上流苏装饰的裙装、密集拼贴的“铠甲”和充满自然原始感的印花服装之后更显出十足的张力。当然，同样不可忽视的还有几套男装的展示，这也是品牌的有一次迈进。在错综复杂的设计纹样中，利用印花、拼贴和刺绣等多种技艺展现不同于寻常都市的“兽性”和“野蛮”，从另一个侧面展现出设计师对于细节的把控和整体效果的演绎。

House of Holland

        House of Holland的设计从来都不是循规蹈矩的，“错乱”的叠搭、混搭是展现自己个性的最轻松手段，再加上2016春夏的设计灵感是来自于20年前的约翰尼德普在电影中的形象，所以这种不可一世的叛逆和乖张自然也就有迹可循。从秀场第一套造型开始，多口袋的工装款风衣以多色拼接和豹纹设计而成，运动袜和“野蛮生长”的鞋子以及70年代风格浓重的墨镜造型开启了一整个的“奇怪旅程”。印花单品的堆叠，昆虫的“示威”，连身裤、套装和高领衫的休闲运动感以及绑带、腰带和皮草元素的贯穿使用让House of Holland呈现出来的视觉效果的确够强，融合了自然的纹样和运动的线条的整体设计所达到的效果也是人们对于品牌的又一层认识和了解。

Hunter Original

        从开始在伦敦时装周上办秀开始，Hunter所代表的就是人们对于伦敦的既有印象的绵延，品牌也是在推出自己最具代表性的雨靴的基础上推出更多与之相配套的强调实用性和功能性的单品。也许去参加一场虽泥泞但是热闹非凡的露天音乐节就要像Hunter Original的春夏秀场这样装扮自己了吧。遮风避雨的挡风外套和渐变色防雨材质裙装内搭，袜子和中筒靴搭配既实用又不忘拗造型；运动风格的网眼材质足够透气舒适，搭配箱型多口袋外套也是不在话下；披挂着绑带和网眼的迷彩外套，或是俏皮的印花上身，都跳脱出了人们对于功能性服装的刻板印象，几套半透明的外套和光面的夹克在日常穿着也是十分合宜，当然最必不可少的还是多彩雨靴的搭配，才能让自己和“Kate Moss们”更加贴近。

J.W.Anderson

        当很多品牌和设计师在既定的道路上前行的时候，J.W.Anderson“脑洞大开”地开辟出了一条只属于自己的道路，无论是个人品牌还是Loewe，他都带给大家一种新鲜的感受，在不断精进的同时，有逐渐确认了自己的设计特色，在2016春夏系列之中就可以看出来。艺术化和个人化的表达是人们看到的J.W.Anderson的样子，夸张的羊腿袖、收脚口的高腰长裤以及自带Geek属性的方头高跟鞋，再加上任意流转的印花线条，不对称的错乱感和艺术美感都扑面而来，古典的荷叶边被“加大剂量”地运用在裙装上，呈现出戏剧化的效果；含蓄的提花和膨胀的体积感，细致的线条和夸张的廓型不断给人以冲击，充满想象力的设计在颈链、手环和包袋上继续展现，犹如艺术作品一般的纹样、赋予薄纱的层次感以及线条的勾边和针织面料的延展性都让J.W.Anderson的设计更为饱满。想购置一幅艺术画作一般入手一件J.W.Anderson的设计作品，是很多人的希望了吧。

Orla Kiely

        已经文艺清新了20年的Orla Kiely在2016春夏设计系列中仍旧延续着一如既往的清淡基调。不管是与其他品牌的跨界合作，还是每一季推出的设计，Orla Kiely都在极力挖掘出更多可能。所以当一个迷你的高尔夫球场呈现在秀场上的时候，我们就知道设计师要让这项高雅的运动再多添几分情怀。虽然并不擅长高尔夫，但并不妨碍设计师运用复古的廓型和灰色的基调来呈现出它的活力：背心高腰裙搭配复古印花衬衫，发带和厚底Mary Jane鞋也是好伙伴；经典的连身裙在领口、袖口和胸前点缀荷叶边，再融入大朵印花之中，更显雅致；衬衫裙外加上一件暗纹的外套，将英伦的名媛范儿展露出来。虽说都是裙装设计，但是Orla Kiely将六七十年代的时尚风潮在细节之处和高尔夫运动来了一次结合。

Preen by Thornton Bregazzi

        多看几眼伦敦时装周上展出的设计，你也就会知道，在2016春夏时节时，荷叶边和褶皱元素必不可少。Preen by Thornton Bregazzi也是如此，以自身的视角出发，为人们带来一个浪漫却不软弱的设计系列。首先，Preen就没把对称之美当作一回事儿，单边的挖肩、一侧的腰带、侧边的开衩以及错落呈现在印花面料上的几何纹样等等。设计师利用柔美的碎花面料和大号的圆环以及机械化的立体图案做连结，在女性化的裙装之上赋予更多细节的变化：挖肩、侧边的镂空和拼贴花朵的装饰，薄纱和刺绣的结合，光面裙装和荷叶边装饰的硬朗皮衣的混搭，看似混乱，但又充满线条美的剪裁等等，都让人看到女性内心深处的张力，建筑化的设计蕴于细节之中，同时又为印花和荷叶边褶裥的设计增添效果。Preen by Thornton Bregazzi的这一季作品，时髦精们肯定爱得很。

Simone Rocha

        和J.W.Anderson一样，Simone Rocha是颇受关注的一位年轻的设计师，她的每一季作品都受到不少的期待和关注，也有越来越多的人欣赏她的作品，在满足时装性的同时，艺术化的表达也是其中十分重要的原因。十字交叉绑带的束缚或是挣脱在这里显得意味深长，宫廷式的泡泡袖让轻薄的印花裙装更加有存在感，细节处的层叠，薄纱的覆盖亦或内衬的突显，裤装和透视上衣的搭配，塑料材质的编织上衣和蓬裙的组合，Simone Rocha将荒木经惟的作品先“拿来”在“演绎”，消弭了那些能够被一眼看穿的情色意味，她用带有一些矜持的色彩的古朴印花和设计廓型上的结构来重新演绎她的理解，让某些日式的特色暗藏在其中，但又不过分张扬。而当另外几套结构性明确、细节设计也十分突出的裙装透过肩部、腰部的装饰呈现新面貌的时候，当绳结被巧妙运用到整体的搭配中展现几何效果的时候，Simone Rocha让人一眼便识得的个人特色倒是更加鲜明了起来，连过去少有的裤装都有了很高的配合度。

Versus Versace

        尽管有人大剌剌地在秀场发布时找位置坐下，一时间成为网络上的热点，但是本身Versus Versace这场秀仍旧不乏看点，Anthony Vaccarello带着自己个人的设计特色融入了Versus的设计风格之中。对于黑色调的运用，对于不对称剪裁的信心，他信手拈来，在Versus本身就需要的酷感都市风格的基础上，Anthony可以说并不费力，金属Logo的纽扣和细节装饰在黑色系的搭配中很有腔调，结合了运动感和都市风的混搭组合让整体造型的受众更加广泛。双排扣西装搭配拉链设计的小脚裤和半高领针织衫，硬朗的银质Logo让性感更加野性，亮面漆皮材质的上衣搭配低腰裙装是Anthony钟爱的搭配，抹胸裙、不对称吊带裙和开衩长裙透过材质的变化和剪裁的不同展现多元化的效果。在此之后，还利用牛仔和印花的设计增添可塑性，同时包括男装在内的剪裁都是流畅和生动的，Versus Versace有Anthony Vaccarello坐镇，真的是个不错的选择。