Chanel
提起Chanel,经典的山茶花、5号香水、斜纹软呢料套装、菱格纹金屈链皮包、黑头双色鞋、人造珠宝等清晰地映入脑海。它不但是时尚最举足轻重的品牌,Chanel Style更成为社交场上名女人优雅时髦品味的象征。创办人Gabriella Coco Chanel女士一生的崛起、名利、成就、遭遇都与男人有不解之缘,男装也带给她无穷的创作灵感。2018春夏高级成衣系列发布会在巴黎大皇宫举行。此次,卡尔·拉格斐在大皇宫内搭建起盛大的瀑布景观,高山石嶂,流水奔腾,令人想起法国南部拥有许多美丽瀑布的韦尔东大峡谷。整体色调如霓虹般斑斓多姿——在面料中加入Lurex金银线,粼粼光辉闪烁,犹如日月在水中的倒影,随着光线流转变幻。蓝色和白色构成烟波氤氲的印花,葱郁饱满的绿色,雅致柔和的粉红,以及多种充满自然能量的活力色调。配饰方面,卡尔·拉格斐再展其一贯不乏幽默的创意才华,采用透明树脂材质演绎宽檐帽、斗篷、露指手套、雨靴及过膝长靴等设计,无不透出新颖趣意。水滴形耳环搭配水晶珠打造的短款或长款项链,赋予一抹晶莹剔透的点缀。
Carven 在20世纪50年代法国高级定制的黄金时代,创立于1945年的巴黎老牌时装屋卡纷 Carven以华美的工艺、优雅的设计很快便在巴黎声誉鹊起,深受巴黎的王公贵族、埃及的皇室及好莱坞明星的青睐。Madame Carven最为钟爱的是白色和绿色,早期创造的一款命名为“Ma Griffe”的绿白条纹连身裙成功地奠定了白、绿两色服装成为其品牌展现优雅与魅力的卡纷女士形象的代名词,之后推出的最经典的“Ma Griffe”香水都是沿袭了这种风格的设计。所以卡纷Carven经典的花苞形短裙与绿色的条纹都作为经典的款式沿用至今。2018春夏大秀在9月28日随着巴黎的夕阳缓缓落下了帷幕,新任设计总监Serge Ruffieu此次首秀则开启了品牌的一个全新篇章,并一起走向未来。最怀旧的Polo衫,用最大胆的红绿撞色为其增添运动感,宽松摆动的衣尾也随着音乐与步伐轻快的晃动着,带有些许立体感的面料用流动的廓形点缀一些隐藏于表的可爱之处,设计师用他的天马行空创造了独特的自由感。Serge Ruffieu本季为我们打造的一个全新的Carven乐园,一个新的巴黎形象,一个为了享乐主义者们的现代都会,他们愉快轻松又传统优雅,还带着永不会丢掉的童趣。
Undercover 的设计师高桥盾 (Jun Takahashi) 1969年出生于日本的群马县,1989年入读于文化服装学院。当高桥就读二年班的时候,认识了低他一年级的Nigo,及后二人一起在1993年在原宿成立了“Nowhere”品牌。 于1994年创立了自己的品牌高桥盾UC (Undercover) ,而当时Nigo则以售卖美国时装为主。他们在“Nowhere”实行了“shop in shop”的概念,而这样的关系亦一直维持至今。2018春夏大秀设计师Jun Takahashi 将巴黎洲际大酒店改造成了《闪灵》中的 Overlook Hotel。透过导演 Stanley Kubrick 暗黑美式镜头下扭曲的 Undercover ,长相相似的模特两人一组,手牵着一同行走,每一个人似乎都受到了另一个人的影响,而观众们像是在玩着找不同。选用真正的双胞胎模特,为她们设计了类似 Grady姐妹所穿的那些童趣连衣裙,那些红色水晶珠子装饰象征着血液,而这也是万圣节大家最爱的装扮。每一件造型看似是镜像的同时又完全可逆,光与暗相遇,阴与阳两行碰撞。从五十年代学生风到鸡尾酒会礼服裙,熟悉的元素不断重现在这个系列中,这位日本设计师探索了这位艺术家的两面性。
Comme des Garçons 1969年,川久保玲创建了Comme des Garçons(法语:像男孩一样)品牌,并在随后的五十年间如飓风一般席卷整个时尚圈。川久保玲完全颠覆了时尚中的女性身体形态和意识形态,向外输出了导向强烈的价值观;从Comme des Garçons的服装设计本身,到品牌特意针对年轻消费群体的销售策略,再到设计师本人特立独行的性格和神秘性,她的一切都可以轻而易举的令人着迷。和山本耀司曾是情侣的川久保玲也极爱黑色,但与山本耀司不同的是,前者疯狂于剪裁,后者在用服装不断挑战人们对美的定义。2018巴黎春夏大秀Comme des Garçons在俄罗斯驻巴黎大使馆举行,创新是本季的主题。服装上的漫画形象来自日本画家、插画师高桥真琴的作品,高桥真琴以创作唯美浪漫派为见长,美丽的星星眼,纤细的手指,周围鲜艳的花朵,表达了童年时对唯美少女的憧憬。
Rick Owens 是设计师同名品牌,1994年于美国洛杉矶创建品牌,从2001年开始崛起,瑞克·欧文斯丰富创意的哥特式设计令包括麦当娜在内的大明星都相当喜爱。极简主义的色彩运用和摇滚施客味道的不对称层叠设计是他的招牌设计。 他被称为“歌德式极简主义”,设计出神圣女祭师服。瑞克·欧文斯的作品强调建筑架构的外套和著名的斜纹剪裁,低调的包裹着身形。2018春夏大秀音乐响起,水池水雾弥漫,仙女Model们脚踩搭载新设计大底的飘带凉鞋出场了,开场的几个折叠缠绕、但不失硬挺的搭配,在纯白色的衬托下极具古希腊雕塑感,不禁让人想起Madame Grès雕塑般的裁缝手艺。在原先的雕塑感上,加入了形同波浪的鳞片般纹理,也许是受到西班牙马德里那栋被波纹锌瓦覆盖的“Gaudiesque当代洞穴”的启发,感官上已足够震撼。不论是“作茧自缚”的Bad Ending,还是“破茧成蝶”的美好一瞬,都是为了让人敬畏,而不是讶异于表现形式的怪异,毕竟他是一位有非凡的能力在其小宇宙中唤起受众形形色色情感的设计师。